邵兵与模特野外拍摄温馨写真 称艺术家要二(组图)

　　以“红花”身份离开6年，回来就开始一部部的电影“绿叶”之旅，邵兵的态度却很端正：“需要自我肯定，需要争取机会、把握机会去展现自己。”就连他的微博，每一条都很激励，俨然一个“励志哥”。8月，他将带着《无价之宝》再登银幕与我们见面。在北京郊外，邵兵和小模特威廉为我们拍摄了这期温情大片。

　　这个配角太抢戏

　　无论是在《让子弹飞》里的二哥，“大哥你是了解我的”，还是《关云长》里的张辽，“大哥我是了解你的”，邵兵这个硬汉都只是大哥的“小弟”。蛰伏6年重回银幕的邵兵坦荡荡地把自己的三部回归大片《让子弹飞》《非诚勿扰2》《关云长》称为“邵兵绿叶大串烧”。

　　还是有很多观众从邵兵“打”的“酱油”里闻到了浓香：那个二哥，独眼也豪迈；那个海军军官，只用挺拔的身躯就可以证明自己；还有张辽，“站着不动也杀人”。毫无疑问，选邵兵做配角、甚至配角的配角，都实在有点儿冒险，他太“抢戏”了。而他自己却还谦逊十分的“高姿态”：“我是来学习的。”

　　一旦你真的以“仿若初见、颇为惊喜”的态度当他是一张白纸时，“大银幕出道、大银幕回归”的他拒绝这样“被新人”：“你说我是一个新人，我就真是新人吗？我的底子很厚的。你以为我真是一个小角色吗？不，只有小演员，没有小角色。”14年前出道不久的他就获得第五届电影华表奖最佳男主角。

　　他很清楚，现在只是把自己放到小演员的状态，这样就可以调整到学习的心态：“你以为我真是一张白纸吗？我不是一张纯白纸，而是画了100幅画之后，再把自己漂白。”

　　对话

　　目前为止都只是一个广告

　　记者（以下简称记）：每一次亮相，虽然只是绿叶，却带给大家惊艳。也许正是绿叶，反而让大家更加注意到你。

　　邵兵（以下简称邵）：其实，不管生活还是演艺，都是有输有赢、有得有失，没有什么奇怪，但是自己存在的价值，自己得知道。我工作我存在，我存在我有价值，我是这么给自己定位的。哪怕是很小的角色，我不会以“我是来凑合事儿，我是来走过场”的态度来演。有的演员会抢镜头要出彩儿，但彩儿不是这么出的，要出彩儿端端正正地站在那儿就可以出，首先要知道人物关系是什么。比如《非诚勿扰2》，我是一个军官男朋友的位置。军队里的人是很封闭的，面对女友前夫的告别会这么一个纷杂的场面，肯定是先去感受，而不是急于去表现人物关系，何况他也是救援人员，对待生命也是很有感触的。

　　记：这些绿叶给你自己最大的收获是什么？

　　邵：回归。目前为止都只是一个广告，告诉大家我回来了。这是我走向正常化的必经之路。

　　记：为什么在最好的时候离开？真的没有失落吗？

　　邵：所有的绊儿都是我自己下的，所有的墙都是我自己砌的。息影前的那几年有种种事情一直觉得不够扎实，老想夯实了。不可否认，心里会有失落感，肯定会有，是人都会有。最关键的是，你敢翻篇儿，敢重新再来，这不是每个人都能做到的。

　　记：至少你当时走的时候，不怕你自己再回不来吗？

　　邵：我甚至都没想过。等我有一天真正能说话的时候，我才会告诉你原因。人就像一本书，当你还没有真正完成的时候，人们还没有看到这个书的内容时，先不要透露。

　　记：担心现在说什么别人会有别的解读吗？

　　邵：不是，我不愿用这种表达方式。成年人的表达方式应该是不一样的。我是一个成年人，而且是一个父亲，我要为自己的言行负责任。

　　记：休息的6年收获是什么？

　　邵：学会了踏实和平和。

　　记：这么多年应该一直有很多机会走出来？

　　邵：有一些吧，但是不是我想要的。

　　记：什么是你想要的？

　　邵：我告诉你原来的我拧巴在哪儿。我一直想去拍电影，去拍表达人物的电影，把人物内心去抠出来，就像《关云长》里张辽那种，哪怕是配角，站在旁边，都有给力的感觉。我不想去演脸谱化的角色，脚不落地很难受，容易抽空。

　　记：现在时机到了，包括市场、角色、个人的修炼都到了，是吗？

　　邵：电影市场刚刚成熟，很短的时间几个亿到100亿票房。也许原来并不是那么需要我这样的力量型来饰演内心戏，但现在需要我这样的人。现在是我的开始，很好的开始，所以我特别感谢姜文、冯小刚、王晶导演用我，不管是多大的角色，就算很小，他们能看到我的商业元素，都是滴水之恩，当涌泉相报。商业社会，你值钱才用你，你不值钱，谁理你？

　　记：他们是看中你的商业价值了吗？

　　邵：不不不，他们可能看中的是什么我不管，但对我而言都是有恩的。没有人给你站在旁边的机会，怎么可能有后面做主角的机会呢？

　　记：再出银幕这四部戏，一直是强强联合的这种组合，你本身也好像是一个遇强则强的人吧。

　　邵：我不畏强，不管你多强，我不会紧张。站在那个平台上演戏，我的眼睛是空的。如果我眼里有东西，那么就是会特别留意，谁的表演好，我是有鉴赏能力的。

　　记：你的鉴赏能力哪里来？都知道你有一个非常专业的地下室来放电影，这些年一直把自己关起来没完没了地看电影。

　　邵：艺海无涯，喜欢一个东西就要为它付出。

　　记：喜欢什么风格？

　　邵：各种各种各种都看。我对演员名或者导演名都记不住，我也是数字白痴，但我会去关注电影里的镜头和细节，经常能看出来某个导演的某个镜头是借鉴了哪部片子，用的什么拍摄手法、光或者其他细节。包括多年前我自己拍过的戏，别人站在什么位置，光源从哪个方向过来，我能记住。

　　记：那回来之后的这四个角色，你有自己的选择标准吧。你怎么取舍角色？

　　邵：没有什么取舍。很简单，饥饿的时候需要吃饱，就这么现实和真实。人只有真实的时候，才能实实在在地去演戏。当你玩虚糊弄时，是最危险的。只有真的时候才能演到真的东西。为什么人们都说和孩子演戏特别难，是因为你害怕他那种纯洁、他那种天然的东西，让你所有的东西都无计可施，让你所有的演技失效；是因为你不够纯净，如果你纯净的时候，是不会害怕的，你会和他融为一体。

　　记：听上去，你基本上否定了过去的片子。

　　邵：还是孩子的时候需要喝奶水，我喝了。但是要长大，我不能永远吃奶水，我需要吃肉，需要别的营养。现在商业社会我很喜欢，你感觉很残忍，但是需要这样。

　　记：你对市场和商业很清醒。

　　邵：当你还没有价值的时候，永远不要谈尊重。老板和你签约，是看中你的价值，谁也不会拿一个亿来换取你的友情。我想得到别人认可自己的价值，我希望你们看到的我不是一个墓碑，而是永远活力的相片。

　　记：你这么真，怎么会总觉得自己“二”呢？

　　邵：艺术家一定要“二”，某种含义上我把“二”当做坚持，“二”才可能有机会坚持。如果不坚持，其实就不会有机会。如果想成为对这个东西还有一点儿贡献的时候，一定要“二”，油头滑脑一定会有问题的。搞艺术的人，一定要有清冷感，不然就会是苍白的。真正打动人的东西，一定是这个人最“二”、最郁闷的时候的作品，所有的最好的作品，都会有呐喊、挣扎在里面，除此之外一定是很平庸的。以前大家会倾家荡产拍一部东西，《教父》是在导演死后变成经典，才有机会把完整版播出来。