郎朗式成功负面效应:中国家长逼孩成乐器天才(图)

郎朗（资料图）

　　环球时报英文版汪凡凡报道，瑞士指挥家阿迪安•施奈德的梦想很简单：在北京组建一支独立的专业交响管乐团，把好音乐带给听众。

　　虽然中国诞生了众多像郎朗一样的音乐天才，还向世界顶级交响乐团输送了许多音乐家，施奈德却感到实现这个梦想并不容易。

　　由于中国大陆的音乐学生多数主攻弦乐和钢琴，施奈德发现，组建一个顶级交响管乐队不得不依赖一支多国部队。

　　结果，他的敦善交响管乐团有半数首席演奏家来自于欧洲、美国、日本，还有几位是台湾和香港人。

　　“中国目前的整体水平大概比西方落后50年。尤其是如铜管、木管和打击乐等管乐的演奏水平很低。”

　　施奈德同时也承认，他总是被中国听众打动。

　　“在欧洲，听众们通常只是对比现场音乐效果和家里的音响效果。”

　　当今中国无数母亲都梦想自己的孩子能成为下一个郎朗，于是把毕生积蓄拿出来，让孩子上音乐课，且往往将培养目标定为成功率很低的独奏。

　　施奈德说：“我一直喜欢把交响乐团比作足球队。音乐学院的教育使我们成为独奏家，但合作能力再怎么强调也不为过，尤其是对交响管乐团的成员来讲。”

　　“我们应该学习如何演奏室内音乐，如何倾听、适应和尊重他人。”

　　施奈德遇到的另一挑战，是与成立许久且运行稳定的国家交响乐团争夺人才。这些乐团依托北京乃至全国的顶级音乐院校，有稳定的人才供应。

　　刘可从中央音乐学院一毕业，就加入了北京交响乐团，并成为了巴松管首席演奏家。

　　成长于音乐世家，刘可的成才之路是典型的中国正统模式。他中学读的是音乐学院附中，毕业于顶尖的音乐学院，之后加入了中国最好的交响乐团之一，开始自己的表演生涯。

　　2002年，刘可进入了芝加哥表演艺术学院，攻读硕士学位，并师从芝加哥交响乐团的巴松管首席演奏家大卫•米格尔。

　　“在古典音乐的土壤中汲取营养”后，刘可回到了他在北京交响乐团的原职。他感觉自己能更好地领悟音乐，表演也更加自然。

　　刘可认为自己是死板的中国音乐教育制度的半个受害者，他早年被迫同时学习巴松管和钢琴。

　　“在美国，几乎所有学音乐的孩子都能自主选择他们喜欢的乐器。但在中国，有九成的孩子，必须学父母给他们选定好的乐器。”

　　“因此，我们才会听到很多骇人听闻的事，比如孩子把乐器砸掉，来抗议父母的命令。”

　　刘可说他最后放弃钢琴而专攻巴松管是因为“钢琴的竞争太激烈了。”

　　“我一开始并不喜欢巴松管，但当我越吹越好，我就越来越喜欢了。对乐器的喜爱是可以培养的。”

　　刘可担心快餐文化已经麻痹了公众对古典音乐的欣赏力，而同时也认为，公众对于音乐教育的热情却与日俱增。

　　“在北京，几乎所有中学都有自己的乐团。但大多数孩子是被迫学音乐的，因为这样可以拿到高考加分。”

　　大多数孩子如此，但并非全部。

　　“我们没有让孩子参加任何钢琴考级。”家住北京的陈丽媛说。她的儿子李卓弹钢琴已经有六年了。

　　“但每次有人听说我儿子弹钢琴，他们第一个问题就是他的钢琴是几级了。孩子很不喜欢这样。”

　　“我想让孩子享受音乐。如果他将来能给女朋友弹奏美妙的音乐，那就挺好。” 她开玩笑说到。

　　陈女士自由的管教方式，可谓是和中国传统音乐教学风格背道而驰。

　　得知孩子钢琴教师只强调机械重复的练习，却从不讲对音乐的理解，陈女士毫不犹豫地辞退了他。

　　耶鲁法学院华裔教授蔡美儿在《华尔街日报》上的文章《为什么中国妈妈是一流的》引发了一场全球热议，探讨怎样的教育方式更好地帮助孩子成功。蔡美儿的支持者通常引用郎朗的例子，以证明权威家长制很有效。

　　郎朗在童年时候，每天被迫练习十小时钢琴，这为他后来的音乐生涯奠定了坚实的基础。但是，由于父母的压力，他表示曾经考虑过自杀。

　　陈丽媛要求孩子每天必须练习一小时钢琴。她坦言自己不会采用郎朗或蔡美儿这样极端的教育方式。

　　“我儿子的一些同学就正在接受郎朗式的训练，考各种证书。但一听他们的演奏，我就知道他们并不喜欢也不理解自己演奏的音乐。”

　　深受实用主义的影响的中国家长一般都希望将孩子培养成工程师、医生和律师。而要通过古典音乐取得成功的可能性极小，这似乎与这些流行的实用主义价值观大相径庭。

　　陈丽媛认为，一些家长高估了音乐能带来的前途和利益。我们这一代许多人没有机会学音乐，于是很多人就把自己未实现的梦想施加在孩子身上。”

　　施奈德曾多次从西方音乐学院的老师那里了解到，几乎所有中国音乐学生在出国后，都会碰到同一个问题。

　　“这些孩子们会为音乐学院的面试准备三支曲目，演奏地无懈可击。于是老师相信了他们很有才华，并招入学校。但没多久，老师们就会发现，这些孩子要花上很久才能学会新曲目。他们要手把手地教。”

　　施奈德认为错并不在学生，因为学生只是遵循老师严格单调的教学方式。“家长们也只能遵循老师的命令。学生不允许有自己的想法。”他说。

　　但是如果他们的孩子不能成为下个郎朗怎么办？据刘可说，从顶级音乐院校毕业的学生，直接进入到顶级交响乐团后，平均月薪也只有3000-4000元。

　　难怪许多音乐家都不得不兼职做音乐老师。

　　历史经验证明，无论什么国家，当政府缺钱而要缩减财政预算的时候，文化领域总是首当其冲。

　　刘可认为政府现在在全国各地兴建音乐厅，至少表明音乐家有找到工作的希望。

　　“但事实并不乐观。去年我们乐团只从北京市政府拿到了700万元。”

　　施奈德认为解决这种困境的方法很简单：“经济独立是自由的开始。”

　　事实链接：中国交响乐团

　　据《解放日报》称，中国现有约50个专业交响乐团。若加上半专业和业余的乐团，则可达数百个。

　　因缺乏顶级音乐总监，中国乐团常常依赖外国指挥家，或者出现一个著名指挥常任职于几家乐团。

　　交响乐团由一组音乐家组成，包含弦乐、铜管乐、木管乐和打击乐。现代交响乐团规模各不相同，但基本上成员都在百人以上。

　　中国顶级交响乐团都有政府财政支持，包括中国交响乐团，中国爱乐乐团，北京交响乐团，广州交响乐团和上海交响乐团。

　　交响乐团中最大的是弦乐部，有60-70席位，一般第一小提琴和第二小提琴16席，中提琴14席，大提琴14席，低音提琴8-10席。

　　仅次于弦乐部的是木管乐部，通常包括两只长笛、一只短笛、两只双簧管、一只英国管、两只单簧管、一只低音大管、两只巴松管和一只倍低音管。

　　然后还有铜管乐部，一般包括两只小号、三只长号、三只大号和四只喇叭。有一些乐团还包含有其他乐器，最常见的就是竖琴和钢琴。

　　交响乐团和爱乐乐团基本上是一样的，但两种名称却可以用来区分同一城市的不同乐团，比如伦敦交响乐团和伦敦爱乐乐团。

　　世界著名的交响乐团有皇家大会堂管弦乐团、柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、伦敦交响乐团和芝加哥交响乐团。